上海制作拍摄短视频上海短视频拍摄——用镜头点燃城市灵感

用户投稿 2025年08月14日 12:05:05 5 0

上海短视频拍摄——用镜头点燃城市灵感

在这个注意力稀缺、信息过载的时代，短视频已经不仅是表达工具，更是链接用户、塑造品牌、引发互动的第一入口。而在中国短视频风口之上，上海，无疑是一座最能激发影像创意的城市——它的街道充满故事，它的夜色自带光效，它的市井与时尚共舞，天然就是一块短视频创作的肥沃土壤。

一、上海：短视频拍摄的灵感之都

1.1 城市风格决定视觉风格

每个城市都有它的影像“气质”，而上海的魅力在于“兼容并蓄”：从外滩的国际范儿，到武康路的文艺腔，再到弄堂里的烟火气与徐家汇的商业张力，上海本身就是一个天然的影棚。

想要复古港风感？南京西路的老建筑配合微光就能拍出上世纪的质感。

想要现代都市感？陆家嘴天际线+无人机航拍就是天然大片素材。

想要年轻潮流感？新天地、TX淮海等地是潮流品牌的内容集散地。

这座城市的空间张力，决定了短视频的无限可能。

1.2 各类题材天然适配

生活方式类：咖啡馆、手作市集、独立书店应有尽有。

美食探店类：从老字号小吃到网红轻餐，画面和口味一样抓人。

品牌TVC感类：高楼玻璃反光、车流光轨、逆光剪影，自然就是TVC大片的素材。

剧情类短剧/微电影：拥有海派文化背景的人文土壤，演员、场景、群众演员资源齐全。

选择上海拍摄短视频，不仅仅是地理上的选择，更是内容和风格层面的决定。

二、短视频拍摄核心要素解析

拍一条打动人的短视频，不只是拿个相机扫街拍个片。以下五个核心要素，决定了一条短视频的完成度与传播力：

2.1 剧本策划：一切从故事开始

好的短视频往往在前10秒就抓住用户，“开头即高潮”是黄金法则。而这一切离不开脚本的打磨。

15s以内：适合“概念表达”，如品牌口号、视觉锤、标志动作等。

30s以内：适合“情绪刺激”，如挑战、反转剧情、感官体验。

60s以上：可展开“人物故事+场景渲染”，适合讲述价值主张。

创作时需思考以下问题：

用户看完后能记住什么？

是什么情绪带动他看下去？

有无引导他行动（点赞/关注/转发）？

2.2 拍摄设备：技术是基础但不是全部

在短视频普及初期，手机拍摄也能出圈，但随着市场成熟，设备的画质、稳定性、色彩还原力、声音收音等标准越来越高。

常用设备有：

高端微单/单反（如索尼A7M4、佳能R5）：适合景深、低光环境、广告级画面。

运动相机（如GoPro、Insta360）：适合户外、第一视角、极限运动类内容。

手机配套稳定器：适合Vlog、轻量级拍摄。

无人机：航拍上海城市全貌、夜景天际线画面不可或缺。

关键不在于设备多贵，而在于“适配内容目的”。

2.3 摄影构图与灯光：让每一帧都讲故事

上海的城市光影非常适合玩转自然光与混光交错的拍法，但掌握灯光依旧关键：

日景：控制好色温偏差，利用阳光制造对比。

夜景：城市本身就有光源，适合用霓虹光/车灯制造氛围。

室内：常用三点布光法，增加人物立体感。

构图方面建议多采用：

对称构图：在老洋房、长廊、桥梁处使用，稳重美。

动静对比：如人走动+车流光轨，带来张力。

低机位仰拍：展现建筑、制造气场。

2.4 后期剪辑：剪出节奏、风格与记忆点

一条短视频好不好看，很大程度上靠后期。

剪辑风格常见有：

极简式转场：适合品牌内容，清爽不跳脱。

快闪剪辑：节奏明快，适合年轻人内容。

特效/蒙太奇：适合叙事+艺术氛围结合。

复古胶片滤镜：热门复古风格元素，适用于情绪叙事类。

建议使用剪辑软件：

专业级：Adobe Premiere、DaVinci Resolve

中高级：Final Cut Pro、CapCut桌面版

轻量级：剪映、快影等

2.5 发布策略：拍得好，还得推得好

短视频拍得再好，没有正确的发布路径也可能石沉大海。

平台选择：抖音偏轻快、快手偏接地气、小红书偏精致、B站偏内容深度。

发布时间：晚高峰19:00-21:30更容易获得曝光。

内容标签：结合#上海探店 #海派风格 #城市镜头感等热词更容易入流量池。

发布前不妨设置测试账号做预热投放，再转移到主账号以主推。

三、如何找到靠谱的短视频拍摄公司？——【顺动广告】

很多品牌主或个人创作者都有这样的困扰：

“我有一个好创意，但自己没有拍摄团队。”

“我需要一条短视频广告，但对接制作公司太费劲。”

“预算有限，想找个高性价比团队帮我完成整片。”

这时候，与一家懂内容、懂市场、又懂本地文化的短视频制作公司合作，就尤为重要。

【顺动广告】——上海本地短视频拍摄一站式解决方案提供商

作为一家深耕上海市场多年的视觉内容创意机构，顺动广告专注于为品牌、政企、个体内容创作者提供短视频定制化服务。从创意策划、脚本撰写、拍摄执行到后期剪辑及平台分发，真正实现“交钥匙式短视频解决方案”。

选择顺动广告的理由：

本地化服务团队：熟悉上海各大取景地，能快速搭建场景、申请拍摄许可。

丰富实战案例：已服务多个美妆、3C、餐饮、文旅品牌，覆盖多个内容风格。

专业拍摄设备与剪辑技术：保障画面质感不输广告级水准。

定制化拍摄套餐：支持多种预算组合，从千元到万级别均可量身打造。

年轻创意策划团队：紧跟抖音、小红书爆款趋势，擅长打造品牌记忆点。

想在上海打造一条有质感、带传播力的短视频？【顺动广告】用影像帮你完成从创意到转化的闭环。

四、案例解析：三类上海短视频风格参考

4.1 案例一：都市人文感（剧情类）

客户：某独立服装品牌

地点：永嘉路—武康路—地铁站通勤场景

风格：微剧情+城市漫步感

亮点：采用胶片滤镜+旁白叙述+走拍+慢动作

成果：B站播放20w+，带货成交超预期

4.2 案例二：轻商业视觉（TVC感）

客户：某科技产品

地点：陆家嘴+室内高端公寓

风格：高冷质感、科技蓝调、航拍+动态产品拆解

亮点：模拟真实场景使用+细节特写

成果：抖音引流广告ROI达3.6

4.3 案例三：美食探店（实景类）

客户：上海某餐厅新品上线

地点：静安寺片区

风格：实拍出餐流程+用户试吃+点评融合

亮点：画面节奏快、配音逗趣、情绪拉满

成果：小红书点赞破5000，预约量上升120%

五、未来趋势：短视频拍摄将走向何方？

5.1 AI剪辑与AI脚本将提升效率

AI正在改变短视频创作：智能剪辑、智能配音、智能字幕让小团队也能做出大内容。但创意依旧是最核心竞争力。

5.2 “视频+场景”将成为主流

未来短视频将不再局限于单一画面，而是沉浸式多场景切换，甚至AR+MR技术加持的“感官体验内容”。

5.3 品牌将更重视“影像记忆点”

不是单纯露脸或展示，而是构建能让用户一秒记住的视觉锤与叙述方式。这也需要摄影公司更具创造力与整合力。

上海的故事、空间、人文、气质，为短视频创作者提供了最好的舞台。而在这个内容即货币、创意即影响力的时代，短视频不是快餐作品，而是你与世界沟通的方式。

500亿元赛道，“海外短剧上海造”如何量产？

本届上海电视节海外买家被中国短剧吸引，短剧“出海”不断呈现新气象

500亿元赛道，“海外短剧上海造”如何量产？

■免费短剧受众体现出年轻化的特征。如同小说领域常说的“黄金三章”，短剧的“前10秒完播率”至关重要

■目前，微短剧的一般制作成本在20万元—30万元之间，而高配置的精品剧平均制作成本飙升至300万元以上，行业从粗放式发展转向精细化运营

微短剧近年增长迅猛，市场规模突破500亿元，成为网络视听产业的重要组成部分。昨天，第30届上海电视节“白玉兰电视论坛：融合与共生，微短剧创新与发展论坛”在上海展览中心举行，平台方、制作公司等齐聚一堂，探讨微短剧产业发展的前沿趋势。

在本届上海电视节国际影视市场，已有海外买家关注到中国短剧，考虑购买、引进中国短剧。而放眼上海，也有不少短剧制作方，打出“海外短剧上海造”的口号，力图以短剧为抓手，将中国成熟的在线新经济产业进行海外复制。

在赛道越来越“卷”的当下，微短剧行业生态将如何改变？

这个“赛道”入局者众

截至去年6月，我国微短剧用户规模已达5.76亿，占整体网民的52.4%。微短剧产业呈现出长短融合、多元模式共生、全球化发展等新趋势。

过去几年，行业见证了免费短剧的迅速崛起，节奏紧凑、冲突性强，具有高情感价值的短剧成为娱乐消费的重要组成部分。在用户结构上，免费模式的用户主要来自中等消费群体，占比近70%；付费模式则更受高消费水平用户喜爱。免费剧通过覆盖更广泛的中等消费人群，与付费剧形成互补。“我们平台目前储备了超过100个品类、超过1万部的短剧作品，共积累了超过6000万的月活用户，端内单日播放总时长超过1500万小时。”点众科技副总裁、河马剧场负责人张翔宇认为，免费短剧受众体现出年轻化的特征。如同小说领域常说的“黄金三章”，短剧的“前10秒完播率”至关重要。

“短剧这个赛道很卷。”七猫短剧总经理梁凯的感受，也是行业的共识。当微短剧赛道异军突起，网文公司、传统影视制作公司、新兴短剧平台甚至小红书等社交平台也纷纷入局，“加码”短剧创作。

作为一家网文公司，今年2月，七猫开始大力涉足短剧领域，目前上新了10多部短剧，还打造了专门的短剧App。“今年6月，趁着高考热点，我们推出短剧《七岁高考状元一鸣惊人》，上线48小时充值破千万。”在梁凯看来，从免费小说过渡到免费短剧，是一个很“丝滑”的赛道，“我们会开放全库10万+的IP，并在上海设立短剧新公司，也设立了数千万剧本奖金池，供创作者去开发IP，今年会至少投入1.5亿—2亿元人民币去做短剧”。同为上海公司的小红书也推出“LOVE·剧场”“莉莉丝·剧场”“沙盒·剧场”三大精品短剧赛道，分别聚焦情感、女性、科幻悬疑等短剧品类。

随着行业的快速发展，微短剧的制作成本不断攀升。目前，微短剧的一般制作成本在20万元—30万元之间，而高配置的精品剧平均制作成本已飙升至300万元以上，行业正在从粗放式发展转向精细化运营。“平台也在有意识地引导生产一些成本更高的内容。”红果短剧总编辑乐力说，“今年估计还会量产一些两三百万元成本的微短剧。”他预估，如果市场上有5%—10%的微短剧的成本能达到200万元以上，“一年的总产量有一两千部，能够创造的产值规模就非常大了”。

不仅如此，微短剧也成为明星、知名制作机构的新赛道。此前，周星驰与抖音合作推出“九五二七剧场”；黄晓明公司投资微短剧《一姐》，首日充值破千万；演员李若彤担任监制并主演《午后玫瑰》。今年春节档，微短剧《夫妻的春节》上线，讲述年夜饭餐桌上的婚姻官司。这是演员倪虹洁首次出演微短剧，她同时还担纲监制。演员何赛飞也凭借《龙凤又呈祥》完成短剧首秀，她说，“对演员来说，没有微短剧、长剧之分，都是创作人物。微短剧跟老百姓的生活方式、生活习惯息息相关，是当下生活所需要的，而且这种方式可以更快走进千家万户，甚至全世界。”

“微短剧产业会将影视行业的价值作进一步提升。”长信传媒董事长郭靖宇回忆，早在2020年左右，他和团队就尝试过打造竖屏微短剧，但由于不太适应“推流”的逻辑，所以“撤退”了，“现在微短剧的市场发展很好，越来越关注内容，下半年，我打算重新回来”。他认为，微短剧的发展还处于初级阶段，需要迈过几个坎——比如质量、题材达到央视播出标准，也要有机会能获得飞天奖、白玉兰奖等电视剧领域的大奖。

郭靖宇认为，应该将微短剧的概念继续细分，区别竖屏“微剧”和横屏的“短剧”。“竖屏的微剧是‘产品’的逻辑，它比‘作品’的商业属性强。我既是艺术家，也是产品经理。”

上海出现“欧美片场”

在上海展览中心的企业展区，横店展台门口打出鲜明的“竖”字，“拍戏去横店，横竖都能拍”的宣传视频吸引不少人的目光。随着微短剧的兴起，横店变“竖店”引发热议。不仅是横店，上海众多影视摄制基地、片场也在悄然变身，通过技术和服务优势，吸引众多剧组来沪拍摄短剧。短剧从业者也纷纷打出“海外短剧上海造”的口号，通过在上海取景拍摄、邀约外籍演员等方式，在沪生产出海微短剧。

在嘉定南翔，记者走进了专供微短剧取景拍摄的欧美片场。只见车辆来来往往，几盏锃亮的摄影灯高高地架在路旁，一个短剧剧组正忙碌地穿梭其间，“欧美片场”四个字被霓虹灯包围，颇有一种复古的气质。欧美片场总经理杨志东自称“老杨”，他的微信头像是片场名，名字一栏大大方方地附上了电话号码，记者采访这天，他刚从东南亚出差回沪不久。身处上海的老杨，“野心”是拍摄出海微短剧，即用外国剧本、外国演员、外语台词，播给外国观众看。

欧美片场总面积超2万平方米，建筑外观虽然不太起眼，但一走进去，却别有洞天。老杨领着记者，打开片场室内的照明灯，眼前是一个摆着黑白电视机、老式缝纫机的年代场景；继续往前，推开另一扇门，又是一间摆着复古留声机、钢琴，有着壁炉、吊灯和整面书架的“欧美风”房间。

“海外短剧上海造，不是简单的内容输出，而是要把整个产业模式向全球复制。”老杨介绍，从2022年起，团队就开始布局海外短剧市场，也曾在北美参与拍摄微短剧，“在海外拍摄的优点是演员群体比较丰富，缺点是拍摄成本较高”。他把目光聚焦上海，试图以差异化路径撕开海外短剧的新切口。

“双语导演、双语制片在哪里？本子在哪里？后期剪辑在哪里？这些在上海都可以解决。”老杨说，在上海拍海外短剧，除了配备双语的拍摄团队、找到国外景观的取景地，还要找到外国演员，解决他们的工作签证，后期的英语配音也要考虑在内。而这些，他都与团队排摸了一番。

在老杨办公室的一块书写白板上，记者看到他写的“上海方案”。“上海有个最大的好处：有足够多的演员。我们统计过，在上海可以从事短剧工作的外籍演员和模特有300多位。好的场景也特别多，泰晤士小镇、外滩、梧桐区洋房等都能用于拍摄欧式场景。”老杨继续拿配音举例，“上海有良好的网剧、广告业的产业基础，所以有丰富的大小语种的配音工作室。出海短剧拍完后，后期可以进录音棚，找美国的配音演员来配标准的美音。解决了这几个问题，我们就可以在上海生产大量的海外短剧。”

无独有偶，“华策长三角海外短剧制作中心”作为上海科技影都重大项目之一，也将聚焦短剧出海展开布局。华策长三角海外短剧制作中心于萌介绍，中心具有内容、技术和场景优势，一部出海短剧从拍摄到后期制作、成品宣发都可以在园区内完成，让客户实现带着剧本来、带着成品走。同时将依托长三角地缘优势，为摄制组提供包括演员、场景、翻译等在内的配套服务，让制作方实现足不出沪拍摄出海短剧。

为短剧拍摄提供一站式服务也是松江区与上影集团共同打造的上海科技影都AI创制生态中心的重要内容。由上影制作发起的“AI赋能百部精品短剧计划”已启动签约。上海电影技术厂有限公司副总经理郗岳介绍，上影昊浦智慧产业社区作为创制生态中心的核心载体，二期刚刚建成全国首个百卡规模的影视行业专属算力平台。通过100G的裸光纤，将松江的腾讯长三角超算中心与基地连通，并在超算中心的机房内上架部署了由上影投资的总计128卡16台服务器。“来这里工作的团队项目组，只需要插一根网线，就能实时接入算力，并充分调用平台上的各类软件模型数字资产。”

园区首批入驻企业上海左袋文化传播有限公司就是这一“算力池”的受益者。这个制作了《艾米咕噜》《超迷你战士》等知名原创动画系列的影视公司，如今也在制作AI动画短剧。左袋动漫CEO于新介绍，目前正在开发的短剧项目约20集—30集，从剧本创作、角色设计到成片生成均采用AI技术完成。依托昊浦的算力技术平台，团队可快速完成从文字到画面的转化，传统3个月才能开发的故事端内容，现在可以缩减到1个月之内。

短剧“出海”放量提质

2024年，短剧出海加码内容制作及营销投入、扩展新兴国家市场，共同推动收入增长。据点点数据测算，去年全年出海短剧平台总收入达65.17亿元人民币，短剧出海尚处于红利期。

“回顾这一年，从海外大盘来看，出现了一个非常快速的增长。对比今年1季度和去年同期，是三四倍的增长，大量的微短剧经过翻译和配音出海。”枫叶互动副总裁南亚鹏介绍，除了在国内采购大量的微短剧，在海外制作的本土剧数量和质量也有巨大提升，“去年我们一周只能上线一两部新剧，最近可达五六部，新的内容供给和内容扩充，将在海外用户群实现破圈。一些校园、男频(男生频道)题材跑得都不错，带动了海外大盘的增长。”

当众多内容制作者在上海拍摄海外短剧，众多海外买家也借着影视双节的平台来沪采购。在国际影视市场的买家沙龙上，短剧成为热议话题。泰国Mono内容采购与国际业务部高级经理查楚莉·西巴蒙表示，尽管泰国本土短剧产量激增，但平台已启动中国短剧的采购评估，为当地观众提供更多元的内容。马来西亚Astro内容采购资深总经理梁美玲则透露更深入的布局，除通过TikTok等社交媒体观察用户偏好外，马来西亚正与中方合作拍摄10部含两国演员的短剧，并探索传统电视频道与短视频内容的融合模式。

俄罗斯Media Telecom商业总监康斯坦丁·弗拉基米罗夫自诩“短剧最大的剧迷之一”，他正在看中国的出海短剧，对于“双重人生”等题材尤为感兴趣：“我喜欢找有趣的内容。短剧在国际市场很受欢迎，内容易懂、节奏快、情节紧张，能引起大量关注，也能触发跨文化共鸣。”

对于短剧采购，康斯坦丁·弗拉基米罗夫也表示出很大兴趣。“我们在密切关注短剧平台，这种内容在国际上有很多观众，我们也会花很多时间观察和布局，相信很快在俄罗斯会成为一个大的趋势。”他透露，公司正在申请开设专业短剧频道，首笔国际采购合约即将签署。

“国内各大短剧平台继续开拓海外市场，海外本土平台也持续发力，整个海外市场欣欣向荣。”山海星辰集团联合创始人、Stardust TV项目负责人牛朝辉说，短剧出海既卷“量”，也要卷“质”。“目前，我们的翻译剧可以实现月均2000部的产能，我们也准备了千万创作资金，期待一起创作出更符合本土用户喜好、融入更多国际视野的作品，让中国故事走向全世界，拓展东南亚、北美等市场。”

如今，欧美片场已签下几十部海外剧的合同。“目前每个月计划生产三四部海外短剧，下半年我们会放量。”杨志东说。他希望将上海的模式复制到东南亚、北美等海外区域。“我希望短剧今后有A、B、C的层级分类，分为定制剧、精品剧、填量剧。”

(来源：解放日报记者张熠钟菡)